Chiều sâu từ trái tim người nghệ sĩ
Triển lãm “Hành trình sống và yêu... 2026” không chỉ là cuộc gặp gỡ với hội hoạ, mà còn là dịp để người xem lặng lẽ trò chuyện với trái tim của một người nghệ sĩ luôn rung động trước vẻ đẹp của cuộc sống.
Ngay từ những bước chân đầu tiên, khách tham quan đã bị cuốn hút bởi thế giới tranh giàu ánh sáng và cảm xúc. Những gam màu xanh ngọc, vàng nắng, đỏ son hay sắc cam rực rỡ hiện lên đầy sức sống, khiến mỗi bức tranh như đang “thở” và chuyển động.
Tranh của hoạ sĩ Thuý Hường không lạnh lẽo hay xa cách mà gần gũi như một miền ký ức thân thương. Ở đó có cánh sen thanh khiết, lũy tre hiên ngang, cánh hạc chấp chới giữa bầu trời Việt Nam, những mái nhà bình yên và đặc biệt là những gương mặt trẻ thơ trong veo, hồn nhiên.
Điều khiến nhiều người xúc động chính là tình yêu trẻ nhỏ được nữ hoạ sĩ gửi gắm trong từng tác phẩm. Những em bé trong tranh được khắc họa bằng kỹ thuật hội hoạ tinh tế, đồng thời được nâng niu bằng ánh nhìn đầy yêu thương của một người mẹ, một nhà giáo và một nghệ sĩ. Ánh mắt trẻ thơ trong tranh Thuý Hường luôn mang chiều sâu đặc biệt: vừa ngây thơ, vừa mơ mộng nhưng cũng chứa đựng thế giới nội tâm dịu dàng.
Nhà giáo – Hoạ sĩ Nguyễn Thị Thuý Hường chụp ảnh cùng thiếu nhi bên tác phẩm chân dung giàu cảm xúc tại triển lãm. Bức chân dung bạn nhỏ bên khung cửa ngập nắng khiến nhiều người dừng lại thật lâu. Ánh sáng tràn qua ô cửa, phủ lên mái tóc, gương mặt và cả chú mèo nhỏ bên cạnh, tạo nên cảm giác ấm áp như một buổi chiều tuổi thơ yên bình. Đó không đơn thuần là một bức chân dung, mà giống như khoảnh khắc được “giữ lại” bằng hội hoạ – trong trẻo, mong manh và đầy thương nhớ.
Niềm tự hào quê hương qua từng nét cọ
Bên cạnh tình yêu dành cho trẻ thơ, tranh của hoạ sĩ Thuý Hường còn chan chứa tình yêu quê hương, đất nước. Người xem dễ dàng nhận ra niềm tự hào Việt Nam qua những hình tượng quen thuộc như hoa sen, cây tre, chim hạc hay các địa danh gắn với lịch sử dân tộc.
Trong tác phẩm “Tiếng vọng non sông”, hình ảnh Bác Hồ căn dặn Đại đoàn quân Tiên phong tại Đền Hùng được tái hiện giữa không gian xanh thẳm của tre trúc và thiên nhiên Việt Nam. Bức tranh không tạo cảm giác nặng nề của lịch sử mà gợi lên sự thiêng liêng, bình yên và niềm tự hào về cội nguồn dân tộc.
Hay ở “Dạ khúc Long Biên”, cây cầu lịch sử hiện lên phía xa giữa mặt nước xanh mát và những đóa sen trắng tinh khôi. Chim hạc nhẹ nhàng đậu xuống như nét chấm phá thanh tao, khiến toàn bộ không gian tranh vừa thơ mộng vừa sâu lắng. Qua đó, người xem cảm nhận được vẻ đẹp của Hà Nội, cùng lòng biết ơn quá khứ và niềm hy vọng về tương lai bình yên, thịnh vượng mà nữ hoạ sĩ gửi gắm.
Điều đặc biệt trong tranh của hoạ sĩ Thuý Hường là cảm xúc luôn hiện diện chân thành. Không phô diễn kỹ thuật hay tạo sự cầu kỳ khó hiểu, tranh của chị chạm tới lòng người bằng sự mộc mạc và giàu yêu thương. Mỗi lớp màu dường như đều chứa hơi thở của cảm xúc, của những đêm dài suy tư bên giá vẽ và của một trái tim nhạy cảm trước vẻ đẹp đời sống.
Nhiều khách tham quan chia sẻ rằng họ có cảm giác được “chữa lành” khi đứng trước tranh của nữ hoạ sĩ. Giữa nhịp sống hối hả, những tác phẩm ấy nhắc mọi người nhớ về điều đẹp đẽ nhất: tuổi thơ bình yên, quê hương thân thuộc, đất nước đáng yêu và những yêu thương giản dị quanh mình.
Không gian triển lãm càng trở nên đặc biệt khi những giai điệu nhẹ nhàng vang lên giữa các bức tranh lớn đầy màu sắc. Người xem thong thả ngắm tranh, lặng im cảm nhận rồi bất giác mỉm cười trước ánh mắt trẻ thơ hay một đóa sen đang nở. Có những tác phẩm khiến người ta muốn đứng thật lâu, bởi trong đó dường như ai cũng tìm thấy một phần câu chuyện của chính mình.
“Hành trình sống và yêu” không chỉ là hành trình nghệ thuật của Nhà giáo – Hoạ sĩ Nguyễn Thị Thuý Hường, mà còn là hành trình lan tỏa tình yêu cuộc sống, yêu trẻ thơ và tha thiết với quê hương đất nước. Chính tình yêu ấy đã làm nên những bức tranh có hồn, không chỉ để ngắm nhìn mà còn để cảm nhận bằng trái tim.
